„В Странджа на юг от Резово“ – една сбъдната мечта

Когато през септември 2010г. за първи път посетих средновековния скален манастир „Свети Никола“ край гр. Къйъкьой (Турция), изпитах онова невероятно усещане за вечност, което само скалата може да ти внуши… Поне за мен беше така и аз си обещах да се върна там отново…

При второто си посещение през тази есен разгледах всяко ъгълче и всеки сантиметър от този уникален комплекс, за да не пропусна нещо важно… С мокри от водата на аязмото обувки и с обвита в паяжини коса разказвам за това, което видях там, на страниците на новия брой на

Списание БУДИТЕЛ, бр. 4, 2011г.

Благодаря на Списание Будител и г-н Пламен Крайски за предоставената възможност,  на проф. Валерия Фол, проф. Калин Порожанов и доц. Александър Порталски за подкрепата и доверието и на Недрет Бензет за прекрасните снимки…

ПРЕДКОЛЕДНА НОСТАЛГИЯ

Днес си спомних времето на миналогодишните коледни празници… Този спомен предизвика у мен и радост, и малко тъга. Липсва ми работата с децата…, коледната работилничка, която си направихме в клас и всички неща, които сръчните ръчички сътворяваха с моя помощ… Липсват ми будните очи на малките палавници, които жадно поглъщаха разказите ми за всеки празник от българския народен календар, за всяка традиция и обред от живота на техните баби и дядовци и радостта и почудата, когато разбираха, че днес също „се прави така“…

Понякога беше трудно и за тях, и за мен, но удовлетворението, което ни носеше свършената работата беше огромно…

    

Да си нарисуваш сам новогодишна картичка, да си изработиш коледна играчка от тесто, да направиш сурвачка, кукерска маска или да се опиташ да разбереш и научиш текста на някоя много стара народна песен, да си изрисуваш сам яйце за Великден – всичко това беше невероятно предизвикателство за децата, които идваха с огромно желание всеки път, а в края на всяка наша среща питаха нетърпеливи и любопитни: „А какво ще правим следващия път?!“ И аз всеки път се опитвах да ги изненадам.

Взехме участие дори в Националния детски фолклорен конкурс „Дай, бабо, огънче!“, където децата представиха  „Образи от българския фолклор  – Стоян и самодивите“…

Имах възможност да участвам в тези занимания, благодарение на прекрасната идея на едно читалище и неговото ръководство, което, търсейки нови подходи в работа си, беше изнесло част от своята дейност извън сградата на читалището, а дори и извън границите на селото, което постепенно се обезлюдява, за да може да достигне тази дейност до онези, които имаха потребност от нея – децата.

За съжаление тази година читалището нямаше финансови възможности за такава дейност. А децата ме посрещаха с въпроса:  „Тази година ще имаме ли пак занимания?“

Как се отговаря на такъв въпрос! Мисля, че е време отново да попитаме Министъра на културата Вежди Рашидов какво ще правим с читалищата, защото на 31 август 2009г., в предаването „Тази сутрин“ по BTV, той отговаря така:

„Читалищата са над 4 хил. Те са много сложно нещо. Те са публични, общински, общинско-държавни, държавно-частни … Селски, не селски. Там е много сбъркана цялата история. Тя е много мешана. Единствено министерството субсидира почти всички читалища. Да, читалищата ще трябва да се огледат много внимателно. Много е объркано с читалищата и са много на брой.“[*]


[*]  Цялото интервю можете да прочетете тук: http://mc.government.bg/object.php?p=1&s=3&sp=7&t=0&z=0&po=696

Едно много голямо объркване!!!

А през февруари 2011г. , в интервю за  радио Дарик, по този въпрос Министърът на културата мислеше следното:

„Аз лично като експерт нямам конкретни идеи по простата причина, че това е сложна структура, за която идеите трябва да се предлагат на експертно, сериозно ниво.
Но в общ план идеята е в това, че се намираме в 21-ви век, разбира се, че на тази пирамида основата, изиграла колосална роля в миналото, са българските читалища. Те са духовни средища – такива, каквито нямат аналог в света. Да не ги оставяме като застарели структури, а да ги превърнем в съвременни, модерни, където да събудим интереса на новото поколение.“[*]

Много експертно и сериозно ми звучи!!!

Питам се, г-н Министър, кога и как смятате да направите това…

ВЕСЕЛИ ПРАЗНИЦИ!

Милена Катошева

Музеят в Латинска Америка

Развитието на музейното дело и музеологията като наука в различните географско-икономически и исторически обособили се световни региони носи своите специфични особености. Основополагащата идея за същността и функциите на музея се формира най-рано на европейския континент. В Европа се създава класическият музей, от тук тръгват и научните спорове за мястото и ролята на музеите в културното развитие на обществото. Динамиката на обществените процеси през XIX и XXв. поражда различия в организирането на музейното дело и осъществяването и използването на музейните функции не само в Европа, където се обособяват две направления – източно и западно, но и в световен мащаб. Наблюдава се различие в музейните политики в останалите региони – Северна Америка, Латинска Америка, Африка, Азия…

Сякаш встрани от погледа на изследователите на музеоложкото познание остава един регион, който е изключително интересен – Латинска Америка. Многовековното развитие на цивилизациите на инките, маите, ацтеките и други народи и етноси на територията на Централна и Южна Америка, както и последвалата колонизация от испанските и португалски завоеватели обуславя многопластовата структура на културния живот в латиноамериканските държави, а оттам и спецификата на развитие на музейното дело.

Характерни особености в развитие на музейното дело в Латинска Америка

Историческите музеи в Латинска Америка възникват в началото на XIXв. Музейното строителство е провокирано от първите успехи на латиноамериканското освободително движение, когато много държави успяват да извоюват своята национална независимост. Първостепенната задача през този период е формирането на национална идентичност. Етнокултурното противопоставяне, обаче,  изправя музейната институция пред тежката задача как именно да бъде представена тази идентичност. Защото в Мексико, например, живеят над 50 различни етнически групи, много от които претендират да са преки наследници на древните народи, обитавали тези земи и съвсем съзнателно се противопоставят на опитите за обединяване на различните етнокултури под общото название „мексиканска култура”. Подобно е положението и в останалите държави в Латинска Америка. Културният конфликт не е преодолян и през XXв. Бедността и ниската образованост на населението налагат търсенето на нови подходи в музейната работа.  През 1971г. Общото събрание на ИКОМ изтъква потенциала на музея и неговите функции за развитие на обществото и като едно от средствата за разрешаване на етнокултурните противоречия. Година по-късно ЮНЕСКО провежда в Сантяго, Чили,  кръгла маса, посветена на проблемите на развитие на музея в Латинска Америка. Тогава стартира и проектът „Музейна къща”, който внася съвършено нов подход в музейната работа, предоставяйки възможност от една страна за мобилност на експозициите, а от друга за преодоляване на бариерата между експонатите и музейния посетител. „Музейната къща” изоставя традиционните методи на експониране, като позволява на всеки да участва реално в представянето, да докосва предметите, да говори, да танцува, позволена е играта, викането, дори пушенето… Живият контакт с музейния експонат провокира интереса към неговата история и насърчава издирването и съхраняването на такива ценности, в резултат на което се реализират различни образователни проекти. Подобни музейни програми създават възможност на училища и на отделни общности да изграждат свои музеи или отделни музейни сбирки, които поставят основите на регионалните музейни мрежи. Интересът към местните традиции, легенди, религия, история, танци, лечителство, бит и архитектура създава предпоставки за обогатяване и специфична насока на музейната дейност, на ролята, образа и функциите на музея в Латинска Америка. И най-важното: разработваните програми са насочени към развитие на музеите на различните етноси и приобщаването им към каузата за съхраняване на общото културното наследство. Същевременно се предоставя обучение на представители на съответните общности за усвояване на знания и умения, необходими за управление на музеи, подготвяне на изложби и др. като по този начин се насърчават сами да поемат грижата за опазването на етнокултурното богатство. Развитието на музеоложката мисъл в латиноамериканските държави се подчинява на идеята, че опазването, консервирането, реставрирането на паметниците на културата би било безсмислено, ако онзи, който ги е създал и за когото са знак за етносна или национална идентичност, се подлага на самоунищожение. Съвременните латиноамерикански музеолози не гледат на музея като на едно затворено пространство и приемат своята наука като средство, не само за управление на музейните дейности, а като на наука, изучаваща отношенията от една страна между хората и от друга – между човека и музейния предмет. Водени от тази идея латиноамериканските музеолози създават един нов, интегриран подход, който отговаря непосредствено на задачите, в зависимост от културното, икономическото, социалното и техническо развитие на държавите. Създава се концепцията за един „интегриран музей”, който позволява да се съчетае грижата и за природните богатства, и за културното наследство, и за историческите паметници. И всичко това, обединено в името не просто на музейната публика, а в името на хората и развитието на обществото.

Особено внимание се обръща на обучението на музейни кадри и издигане на социалния статус на професията, както и на повишаване на професионалната мотивация на работещите в музейната сфера. В редица страни са създадени държавни училища за съхранение и реставрация, които се занимават и с проблемите на музеологията. Много университети в Бразилия, Мексико, Аржентина предлагат профилирано обучение по музеология. В други държави като Боливия, Колумбия и Перу подготовката на музейни кадри се осъществява в отделите и школите по музеология към съответните културни институции.

Поглед към някои музеи в Латинска Америка

Бразилия

Най-големият музей по естествена история и антропология в Латинска Америка е Националният музей на Бразилия (Museu Nacional/UFRJ), който се намира в столицата Рио де Жанейро. Създаден е на 6 юни 1818г. и днес е част от академичната структура на Федералния университет в града. Националният музей на Бразилия е мястото, където практически се обучават бъдещите музейни специалисти. Университетът, който поставя началото на обучението по музеология, отпуска за тях специални стипендии. Музеят има изключително богат фонд и експозиционни зали – зоология, археология, етнология, геология, палеонтология, биология и антропология. Библиотеката на музея наброява близо 500 000 тома литература, неоценима помощ за обучението и научно-изследователската дейност.

Аржентина

Аржентинският Национален исторически музей (Museo Histórico Nacional) се намира в Буенос Айрес и е посветен на историята на Аржентина, показващ предмети, свързани с Майската революция, отворила пътя за националната независимост на Аржентина срещу испанските колонизатори. Институцията е основана през 1889г. като Музей на столицата, по идея на историка Адолфо Каранса, който става директор на музея от официалното му откриане на 15 февруари 1891г. Музеят се помещава в сграда, строена през 1846г. и съхранява повече от 50 000 експоната. Части от колекцията са събрани от даренията на известни личности, участвали в  Майската революция и Аржентинската война за независимост.

Перу

Първият археологически музей в Перу възниква благодарение на частната колекция на един от най-богатите земевладелци в страната Рафаел Ларко Херера. Днес музеят „Ларко” (Museo Arqueológico Rafael Larco Herrera) се намира в бивша кралска резиденция от XVIII век, построена върху пирамида от седмото столетие, която сега е дом на над четири хилядолетия история, представена с помощта на около 45 000 експоната –  керамични съдове, тъкани, метални предмети, накити, възлови записи, оръжия.

Всъщност, началото на музейната сбирка на Ларко се поставя в семейната му плантация за захарна тръстика в Трухильо, в която той постигнал изключително висока реколта, въвеждайки механизация. Забогатявайки бързо, през 1926г. Рафаел Ларко Херера създава своя частен музей, задоволявайки страстта си към древната историята и археологията. Той открива археологически обекти, финансира и сам участва в разкопките и така обогатява колекцията от северноперуанска предколумбова керамика. Неговото дело продължил синът му Рафаел Ларко Хойле. През 1958г. невероятно богатата колекция се премества в Лима, вече допълнена и с експонати от други сфери на древното изкуство и занаяти. Музеят „Ларко” е известен най-вече с изумителната керамика на племето „моче”. Този народ развил своята култура на северния бряг в периода 200 – 700г. пр. Хр. Именно от керамичните предмети изследователите получават важна информация за живота на това общество. Те разкриват всичко – от войните до сексуалните нрави. Прецизни портрети със строга индивидуалност, воини, сцени от бита, растения, животни, еротични практики – във витрините на музея и върху рафтовете на хранилището му, които също са достъпни за публиката, могат да се видят високо майсторство и тънък естетически усет.

Голям интерес представлява и „Музеят на златото” (Museo Oro del Perú) в Лима, събрал всички съкровища, открити на територията на Перу през вековете. Началото е поставено през 1935г. Основоположник на фонда на музея е Мигел Мухика Гайо – човекът, който през целия си живот е помагал за съхраняване на историческото наследство на Перу. Музеят притежава колекции от около 7 000 експоната от злато, сребро, керамика, текстил, камъни, дърво, над 2000 златни, сребърни и бронзови изделия, принадлежащи на древната култура на инките. В музея са представени също и колекции от керамика, тъкани, религиозни предмети и старинни оръжия от различни краища на света.

Колумбия

Един от най-атрактивните и посещавани музеи в Латинска Америка е Музеят на златото (El Museo del Oro) в столицата на Колумбия, Богота. Музеят притежава най-голямата и уникална по рода си колекция от близо 30 000 златни фигурки – маски, диадеми, гривни, ритуални предмети, птици, жаби, насекоми и др. Златото, а заедно с него и другите находки от дърво, камък, керамика разкриват културата на местното население на Колумбия преди испанската колонизация – Културата Кимбайя, достигнала своя разцвет през периода IV – VIIв., известна с великолепните си ювелирни изделия.

Музеят на златото е създаден през 1939г. и се подпомага от Банката на Републиката. Той се превръща в емблема на Колумбия и е един от най-популярните туристически обекти в столицата. Постоянната експозиция е организирана в четири изложбени зали: “Добив и работа с метали”, “Хора и злато”, “Космология и символика” и “Предлагането”.

Проектирана е специализирана зала, която има за цел да насърчи музейната публика към активно взаимодействие със средата. В нея се проектират филми и клипове върху пода, достъпни са снимки и макети. Залата не дава отговори, тя провокира посетителите да задават въпроси, и да споделят своя опит и впечатления. Към тази зала е изградена и площ за семинари и работа с деца и младежи с разнообразни по тема програми.

В Музея на златото в Богота се организират временни и гостуващи чуждестранни изложби. Уникалната експозиция и разнообразните и интересни музейни дейности го превръщат в една модерна културна институция с поглед към бъдещето и стремеж към атрактивно представяне на културно-историческото наследство.

В рамките на този реферат не биха могли да се обхванат нито всички аспекти от развитието на музейното дело и музеологията в Латинска Америка, нито е възможно да се опише богатото разнообразие от музеи на територията на континента. Освен показаните до тук исторически музеи, съществуват още много други: музеи на модерното и съвременното изкуство; военноморски музеи; детски музеи; музеи, посветени на известни личности, на киното и телевизията, астрономически, прородонаучни и др. Не зная какъв е общият им брой, но моето виртуално пътешествие в сайтовете на много от тях ми показа, че те не отстъпват по нищо на останалите музеи по света. С богатите си колекции, със своя иновативен подход към музейната публика, обърнат предимно към образователната и възпитателна функция на музея, с провокативните си идеи, те играят изключително важна роля за културното развитие на обществото в държави, доскоро наричани несправедливо от социолозите – „Страни от Третия свят”.

През март 2011г. в Мексико Сити Карлос Слим, смятан за най-богатия човек в света, откри музея „Сумайя” (Soumaya Museo). Музеят разполага с фонд от 60 000 картини на художници като Ел Греко, Реноар, Моне, Дега, Леонардо да Винчи, Тулуз Лотрек, Сезан, Ван Гог, Диего Ривера, Руфиньо Тамайо и др. Карлос Слим притежава също и най-голямата извън Франция колекция от скулптури на Роден, както и колекции от монети, банкноти, златни и сребърни предмети, исторически ценни документи от Ернан Кортес и Христофор Колумб. На цялото това богатство, експонирано на площ от 17 000 кв.м.  жителите и гостите на Мексико Сити могат да се насладят абсолютно безплатно.

Карлос Слим открива своя музей на 04 март 2011г. На тържествената церемония, в присъствието на президента на Мексико Фелипе Калдерон, писателят Габриел Гарсия Маркес и много гости той се обръща с думите:

„Музеят е замислен да даде импулс на „човешкото развитие“ в Мексико. Това може да се превърне в място, където хората ще откриват доброто в себе си и ще се сближават с достиженията на световната култура, историята на изкуството и историята на самото Мексико.“[1]

Музеят „Сумайя”, носещ името на починалата съпруга на Слим, има амбициите да се превърне в един от най-добрите в света. И има всички предпоставки, не само заради богатия си фонд, а заради идеята, която носи и която е отражение на концепцията за развитие на музеите в цяла Латинска Америка.


[1] http://bnt.bg/bg/news/view/48201/karlos_slim_otkri_muzej_v_meksiko – БНТ/Новини/Карлос Слим откри музей в Мексико, 29.11.2011.

Използвана литература:

  1. Кръстева, Стефанка. Студии по музеология. кн. I, София, 2003. с. 131-186.
  2. Иванов, Димитър. Арете в Музея. кн. V, София, 2008, с. 115-133

Интернет ресурси:

  1. http://www.museunacional.ufrj.br/ – Национален музей на Бразилия, 28.11.2011.
  2. http://bg.wikipedia.org/  – Аржентински национален исторически музей, 28.11.2011.
  3. http://www.mhnvirtual.cultura.gob.ar/mhn_360/ – Сайт на Аржентинския национален исторически музей, 28.11.2011.
  4. http://www.museolarco.org/ – Музеят Ларко, официален сайт, 26.11.2011, 29.11.2011.
  5. http://www.mna.inah.gob.mx/ – Museo Nacional de Antropología, Mexico – Официален сайт на музея, 29.11.2011.
  6. http://www.bogotatravelguide.com/places-to-go-in-bogota/gold-museum.php – Пътеводител за Богота, Колумбия, 29.11.2011.
  7. http://www.banrep.gov.co/museo/eng/expo_sigloxxi.htm – Сайт на Музея на златото в Богота, Колумбия, 29.11.2011, 30.11.2011.
  8. Колаж – Експонати от „Музей на златото”, Богота, Колумбия; Снимки – http://www.banrep.gov.co/museo/eng/

ПРАВИЛНО РЕШЕНИЕ

Уникална златна глава на маймуна беше върната от САЩ на Перу

   Уникалната златна глава е открита през 1987  г. в царските гробници в северната част на Перу. Те принадлежат на т.н. култура „Моче“ и се датират в III в. сл. Хр.. Голяма част от символите на властта са били изработвани от злато и са полагани редом с погребания владетел. В гробниците успяват да проникнат иманяри, които намират главата и я продадат на колекционер от САЩ. Впоследствие той я подарява на музея на Ню Мексико.

След искане на перуанските власти музеят подписва с тях меморандум за разбирателство, на базата на който находката е предадена на Перу на 8 декември т.г. В разследването и подготовката за връщане са участвали отделът за Арт престъпления на ФБР, министерството на правосъдието и прокуратурата на САЩ. Един от основните мотиви, който е продиктувал това решение е, че този артефактът принадлежи не само на Перу, но и на цялото човечество и мястото му трябва да е там, където е открит.

Кръг Будител//http://buditel.wordpress.com/2011/12/11/

Видях преди малко тази добра новина, публикувана във Фейсбук. И понеже от известно време насам се занимавам с историята на музейното дело в Латинска Америка, ето още някои интересни подробности за Перу.

Първият археологически музей в Перу възниква благодарение на частната колекция на един от най-богатите земевладелци в страната Рафаел Ларко Херера. Днес музеят „Ларко” (Museo Arqueológico Rafael Larco Herrera) се намира в бивша кралска резиденция от XVIII век, построена върху пирамида от седмото столетие, която сега е дом на над четири хилядолетия история, представена с помощта на около 45 000 експоната –  керамични съдове, тъкани, метални предмети, накити, възлови записи, оръжия.

Всъщност, началото на музейната сбирка на Ларко се поставя в семейната му плантация за захарна тръстика в Трухильо, в която той постигнал изключително висока реколта, въвеждайки механизация. Забогатявайки бързо, през 1926г. Рафаел Ларко Херера създава своя частен музей, задоволявайки страстта си към древната историята и археологията. Той открива археологически обекти, финансира и сам участва в разкопките и така обогатява колекцията от северноперуанска предколумбова керамика. Неговото дело продължил синът му Рафаел Ларко Хойле. През 1958г. невероятно богатата колекция се премества в Лима, вече допълнена и с експонати от други сфери на древното изкуство и занаяти. Музеят „Ларко” е известен най-вече с изумителната керамика на племето „моче“. Този народ развил своята култура на северния бряг в периода 200 – 700г. пр. Хр. Именно от керамичните предмети изследователите получават важна информация за живота на това общество. Те разкриват всичко – от войните до сексуалните нрави. Прецизни портрети със строга индивидуалност, воини, сцени от бита, растения, животни, еротични практики – във витрините на музея и върху рафтовете на хранилището му, които също са достъпни за публиката, могат да се видят високо майсторство и тънък естетически усет.

Голям интерес представлява и „Музеят на златото” (Museo Oro del Perú) в Лима, събрал всички съкровища, открити на територията на Перу през вековете. Началото е поставено през 1935г. Основоположник на фонда на музея е Мигел Мухика Гайо – човекът, който през целия си живот е помагал за съхраняване на историческото наследство на Перу. Музеят притежава колекции от около 7 000 експоната от злато, сребро, керамика, текстил, камъни, дърво, над 2000 златни, сребърни и бронзови изделия, принадлежащи на древната култура на инките. В музея са представени също и колекции от керамика, тъкани, религиозни предмети и старинни оръжия от различни краища на света.

Милена Катошева